自负
以上确花了不少篇幅去讲B—440的制作技术与用料,都是常规且必需的报导内容,但对於Densen这所可谓相当自负的音响公司,上述的报导手法其实跟Densen背後的理念相违背,只因其掌舵人Thomas Si,lesen认为购买音响之目的是为著要享受音乐,故只需要知道靓声与否,又是否自己那杯就够。技术与用料是啥?其实到最终也就是”知道了!”
理性地看,根本对你或我认为某器材靓声或不,并无必然关系!但既然参与这场游戏,也得明白发烧友心态,正是”就是要知道,管我有啥用途!"所以Densen仍有提供相关资料,但亦有所表态!例如在B—400Plus、B-410及B—420等CD机的技术规格上,於D/A转换器类别一栏上,他们写道"24-bit Just listen…”就是这种态度!说来的确有多少……自负!但只要听过B-440,想也得同意Densen的确自负得起!的确音乐感染力强之余,更将好一部份疑似黑胶声的特质融人CD重播效果之中而不带渲染或弄虚作假的感觉!
但求观音乐
听著这”零售参考价”四万多元的CD机,我强烈地感觉到它所能提供的比我预期中要多要好,更是声音特性一如其造型,一切来得简单直接,无刻意经营亦无邪气,完全察觉不到人声或乐器声有任何预设音色倾向。这样子下声音的软硬、强弱、浓淡等之对比相当鲜明又细致,使得整个音响画面有著出色的透明感、立体感、层次感。更是不管是男声、女声、钢琴、管弦或敲击的音色、音质、能量密度等,各种声音都非常正经,可以话播(听)甚么似甚么。不要以为这口下是个简单任务且理所当然,大家不妨回心想想自己或身边的发烧友,是否每隔一阵子就”查找”出并抱怨正使用的系统所表现的某种声音、乐器,又或某办效果未如“您”想,因而又再开始坐立不安、心绪不宁!这著实好事,有要求才有进步!但仍然希望大家先搞清楚在整件事情上,究竟是玩的过程最叫你享受?调配出不同音色音效叫你更嘎巴过瘾?还是音乐表现能力更为重要,甚至系唯一目的,但求有觊音乐听的话?B-440肯定就是你正要寻找的对象。
全情投入
初听之,B—440并没有即时给我任何特别感觉,一切来得自自然然又实在。确实,B-440不存在甚么一开声就令人哗一声叫出的惊艳效果!一般而言,一见锺惰的十之八九都是霎眼娇、霎时冲动,大都不能长久。而B—440则是要花点时间了解,逐步深入聆听过後,确叫我愈来愈威觉良好!可以讲,每多听一种乐器;每多听一个演译;每多听一个配搭,就更觉B—440平实可喜之余,对每种声音、乐器都有细致而不机械化的分析,最重要是分析过後能够整合出有感染力、有变化兼传情的音乐。笔者惯常边试边听边笔记低一些即时感觉的重点,但今回听著听著B—440,其音乐感染力一而再令我投入得忘却执起电子手帐进行笔记,最後乾脆掉下手帐,全情投入去叹完音乐再算!
不经意
有过大半年前听B-420的经验,其实心里有数B—440该不会叫我失望,但也没有抱太大期望,就是抱平常心去听。然而愈听愈觉B—440吸引,只要肯花时间去听即会发现B—440的魅力所在。通过Audio Note M6 Line胆前级/MF 750k後级/PMC EBli喇叭,听著B-440重播Helene Grimaud弹奏萧邦或拉赫曼尼洛夫的钢琴奏鸣曲,没有夸张的强音动态,也没有造作的音色,但强弱音之间的对比,细节的变化都相当仔细兼流畅,每吓琴音的光暗与强弱及触键感都似在毫无压力下轻松交代,能够将高音键的剔透感与明亮感清楚区分。就连中、低音键亦表现出爽快的变化,既无制动力不足的松散,也没有那种被过份强化的死力(死实感)。浑然一体的全频平衡度,如流水般的动感演译与重播,只要用心威受,每一吓琴音都透出音乐,每一吓琴音之间的交连戚都带来音乐威染力,较早前提到的黑胶味,就正正是在这种声音交连感、音乐连贯感中透现,一连串无间断的音乐威染力。而B—440的魅力所在,就是牵引著聆听者去细味在每粒音、每个音符之上之间的变化,全情投入演译当中去感受音乐。没有霎时激情,却有一浸浸不经意地缓缓渗透的音乐魅力!
欲念
再听听Hilary Hahn与Natalie Zhu合奏的莫札特小提琴及钢琴奏鸣曲,完全是一次愉快的经验,爽劲演译,拉出变化不断且流畅又亮丽的琴音,游走刚柔之间的起承转合,既有如流水行云般的流畅动戚,亦载著属於年轻人的一份激情!钢琴同样有神、跃动,小提与钢琴间互相追逐,有著活跃而不失优雅的动感,再加上那轻薄得来实在的堂音,令到这场只两件乐器的演奏,整个音乐构图来得相当立体,音乐的对比与变化相当有层次。毫无疑问,B-440是一款叫人忘却Hi-Fi,全情投入音乐之中去细听音乐、感受演译的音源,不经意地挑起人希望不断听更多音乐,更多演译的欲念!
融入
至於人声,播出Feathers Jeanette Lindstrom/Steve Dobrogosz中的『Both Sides Now』,完全是一种有机的、无味精的重播效果,完全不是那些造作突兀的发烧女声,而是自然自在地完成唱歌这个简单任务,不在於表现唱功或捻出甚么甜美迷死人之声,就是叫人感到没有经过太多计算或刻意经营,简单直接地用心唱好一首歌。怎样才叫唱得好亦播得好,我认为该是将人声化成乐器,歌声化成音乐,叫人不再在意她唱著,只戚到无论是人声或伴奏乐器所生出来的都是音乐,不经意地伴著聆听者去欣赏去威受去融入歌词及演译的意境。透过B-440听著这演译,我完全没有刻意调校自己的心情,又或叫自己如何如何去欣赏,就是听著便自自然然融入。究竟播放到何分何秒,唱到那字那句开始融人?著实没有印象或上心,就是上一秒或下一秒吧!
细密交连
为著了解B—440对於猝发或持续强音甚至爆棚强音的营造能力,更是刚好有一对拥有15”大面盆低音的TannoyKinqdom 15在场,那就老实不客气拿来考验一吓B-440。选插了李察史特劳斯的Also sprach Zarathustra引子一段还有在The Dialogue裏一个套鼓加低音提琴弹拨的演奏。对於“日出”激荡加持续强音场面的营造,B—440的演译不在於崩泻式、排山倒海式的能量发放,而在於强弱动态变化有著立体的对比。强音持续发放且音压不断递增下,能量的发放相当流畅。不过,这只是个解剖式的说法,B—440的特色在於整个场面的铺陈与发展,细致而流畅地逐步营造出一个壮润的场面,笔者的心跳、呼吸也被牵引著,逐渐加速及一吓比一吓来得深,逐步迈进高潮!至於套鼓与牛筋(低音提琴弹拨),B-440令大小鼓的比例恰如其份,不同音高鼓响的质感,或软或硬、或响或沉、或跃动或激荡,都有清楚而立体的交代,整体来得生猛。牛筋的线条鲜明且粗幼适中,一吓吓”印”出来的弹拨能量,夹杂著烟韧感与猝发感,每吓之间的烟韧连贯,来得生动之余也带有一点点黑胶似的细密交连!请勿误会,我不会说B—440集LP与CD之大成,以B-440听CD可取代黑胶的享受,只不过是听著CD感受到音乐感染力之同时,再带一点点讨人欢喜的黑胶式交连效果,最重是份量适中,不“过火”、不构成音染,诚然好事!
不复杂
好像把B—440的本事讲得很玄!其实一点也不复杂难明,就是音乐!就是一份自然自在的音乐感染力!叫人想听下去的音乐!都是最简单的要求,最基本的任务,别无其他!只管避开音色浓重或音效夸张的配器,即可通过B-440享用音乐。由於B—440的高音已相当剔透,故不必刻意找来特别通透明亮的银讯号线来进补,一对有水准的纯铜线已经够用。B-440或能够为音色过於浓重的组合带来稀释作用,相对地若要为过於乾薄的组合加湿加厚,则恐怕B-440帮不上忙。
满载音乐
作为享受音乐的介面,四万多的消费一点也不昂贵,敢说比起那些消费高昂得多,靠贩卖名气、先进科技、夸张外型或名贵用料却没有音乐咸的货色,来得更是物超所值!不卖霸王式蛮劲,亦不带冶艳的音色,主要贩卖音乐感染力的B-440,平心而论,若以发烧方式去解剖其音效的话,确难以举出那一办特别高分,但其总平均分却非常高。即使刻意去在他身上找渣,最终肯定你也会无投诉,骤耳听来平凡平实的,再用心去听的话,即会发现内裏其实满载音乐!