穆特的《流浪者之歌》，琴音华丽中有些阴柔，檫弦时有如丝绸般的光泽，给人以美的享受，高把位时琴声挺拔，揉弦时的细微细节丰富，良好的的脱箱感和高密度，使得穆特的拉弓檫弦等动作给人以“看到”的感觉。

这套系统音色中性，音乐表现清朗而细腻，声乐层次丰富，乐器定位鲜明而又有彼此的相互融合，感觉每一个独立的音乐“形象”与乐队能够形成共同呼吸般的统一性，使音乐的表現既丰富，又具有整体的张力。

听大卫版贝多芬小提琴奏鸣曲，小提琴、钢琴的形体和位置交代的明确而立体，彼此间的问与答，和谐黙契,大卫的小提琴的琴声细腻，变化丰富，音色既华美但又不失质朴，腔体泛音丰富但不泛滥，形体再现比例准确，钢琴的颗粒以清润而稍暗的变化呈現,与大卫的琴声表現出了二者高度的音乐表現的统一性，这也是它能够成为名版的内在因素之一。

虽说X260.5是AB类设计，但煲与不煲，差别还是很明显的，到了下午，整体已厚润饱满多了。波切利的人声饱满、厚润而宽松，而口型的交代更是像能看到般，伴奏的贝司和大鼓，从前方的墙根传来，低沉而有弹性,玩过一些音响朋友应能感受到这种弹性所表現出的低频的深潜力，这种深潜不是以大能量让人震撼的，而是既清晰又富有层次，且有一“波”“波”的浸润感，确实富有魅力.
古典与爵士中的大贝都一样迷人，但爵士乐中贝士的独特地位会进一步突显出这套搭配的低频迷人之处。

巴比罗利的马勒第五交响曲，声场深远，直达音箱背面后墙，宽度达到音箱背墙两圆弧的内测。铜管的再现具有金黄色的光泽，有金属的质感，但并不强调，而是与乐队有很好的融合度，弦乐成片的展现，数十把小提琴拉弓檫弦，起伏一致，尤如同一把琴。